파스텔 : 사용 유형 및 기능

드로잉은 오랫동안 독점적으로 예술 형태로 그치고 있습니다. 오늘날에는 지구상에있는 수천만 명의 사람들에게 매일 취미 생활을하고 있으며 창조적으로 아이들을 키울 수있는 좋은 방법이기도합니다. 세계의 모든 어린이들은 어떤 방식 으로든 그려 내기 위해 노력했지만, 도망쳐서 취미 일관성을 제공하는 방법을 찾거나 적어도 모래에서 그림을 그리는 것보다 더 복잡한 형태를 찾는 사람들은 시각적 이미지를 전달하는 다양한 방법을 제시했습니다. .

현재 선진국의 아이들은 보통 연필과 펠트 펜, 또는 다양한 종류의 액체 페인트 - 구 아슈, 수채화 물감 등으로 그립니다. 동시에, 아동 발달 분야의 전문가들은 어린이 미술에 가장 적합한 재료 중 하나가 미술 파스텔 일 수 있다고 지적합니다.

사실, 과거의 위대한 예술가 중 상당수는 자신의 그림을 만들기 위해이 특정 유형의 염료를 사용했기 때문에 그 이름은 많은 사람들에게 친숙하지만 모든 사람이 그 자신이 직접적인 관계가없는 한 그것이 무엇인지에 대한 분명한 생각을 갖고있는 것은 아닙니다 그림 그리기. 동시에 형용사 "파스텔"은 특정 색상의 매우 부드럽고 부드러운 그늘을 의미하며 그림을 의미하는 단어가 정확하게이 결과를 제공하기 때문에 단어 "파스텔"에서 정확하게옵니다.

사실 파스텔은 드로잉을위한 일반 초크와 비슷한 것을 본다., 미숙 한 사람이 항상 외관상의 차이점을 확인할 수있는 것은 아닙니다.

이 발명품은 대략 XVI 세기에서 나타났다. 더 정확하게 말하자면, 바로이 순간부터 우리는 당시의 많은 예술가들의 작품에서 파스텔을 봅니다. 그런 다음 공장 출하 방법은 아직 존재하지 않았으며, 각 화가는 물체와 물을 섞어서 완성 된 그늘의 부드러움을 더하기 위해 분무기를 만들었습니다. 대량 건조한 후에는 조각으로 자르고 "크레용"을 만들어 자연히 정확한 세부 사항을 브러시보다 페인트하기가 쉬웠습니다.

재료의 일반적인 건조로 인해 일반 종이에는 잘 접착되지 않으므로 거친 표면에 도장 할 필요가 있지만 Renoir, Vrubel 또는 Serov와 같은 저명한 주인이 파스텔을 적극적으로 사용하는 것을 막지는 못했습니다. 이 경우에는 파스텔 그림 만 찾을 수 있지만 캔버스에있는 그런 염료는 액체 형태의 페인트와 결합되는 경우가 많습니다.

오늘날 파스텔은 실제 예술가들만이 직접 만든 것이지만, 대중을 위해 특별한 규모의 기업에서 만들어집니다. 이렇게하려면 정확한 그늘을 확보하는 데 필요한 하나 이상의 염료와 주어진 형태로 색소를 보유 할 수있는 수지베이스 (예 : 아라비아 고무)를 섭취하십시오.

일반적으로. 염료는 완전히 다를 수 있지만 여전히 고전적인 파스텔 요리법의 경우 분필은 연화 성분으로 거의 필수적입니다. 적당한 비율로 모든 필요한 성분들이 섞여서 더 이상 서로 분리 할 수없는 상태에 도달 할 때까지 함께 조심스럽게 빻습니다.

완성 된 덩어리는 특수한 패턴과 형태로 잘려져 있고, 고압으로 가압됩니다. 그 후, 이미 형성된 큐브는 오븐으로 보내어 60-80 도의 온도에서 매우 부드럽게 건조됩니다. 정확한 온도와 건조 시간은 원료의 비율과 최종 결과의 원하는 경도에 달려 있습니다. 왜냐하면 결코 이것에 의존 할 수 없기 때문입니다. 사실 너무 건조한 파스텔이 당신의 손에 무너질 것이고 미래의 그림을 전혀 붙 잡지 않을 것입니다. 음, 건조하지 않은 것이 파손되고 곰팡이가 생길 수 있으며 이는 또한 이미지의 성공적인 창작에 기여하지 않습니다.

마지막 단계는 패키징입니다. 파스텔은 과도한 수분에 매우 민감하기 때문에 매우 두껍고 두꺼운 판지 패키지로 포장되며, 개별 스틱 사이의 공간에는 발포 고무 또는 기타 부드러운 필러가 추가로 채워져 있습니다.

덜 일반적으로, 파스텔도 placer로 제공되지만, 그러한 제품은 오랫동안 예술 공예에 종사 한 사람들에게 더 흥미 롭습니다. 어린이의 경우이 옵션은 이미이 문제에 대해 엄청난 진전을 보일 때만 유용합니다.

우리가 아이들의 독창성에 관해 이야기한다면, 물론이 목적을 위해 특별히 고안된 파스텔은 당연히 부정적인 것 이상을 가지고 있습니다. 이점 중에서 가장 중요한 점을 강조하십시오.

• 부드러움. 대부분의 연필과 크레용에 비해 어린이 침구는 표식을 남기는데 훨씬 적은 노력이 필요합니다. 나이가 든 어린이들에게 그렇게 중요하지 않은 경우, 막내에게는 이전에 그릴 학습을 시작할 수있는 중요한 요소입니다.

• 종이에 그릴 수있는 능력. 이것들은 수세기의 파스텔을 페인트 칠하기 위해 거친 표면을 필요로했던 오리지널 샘플이지만 오늘날의 부드러운 파스텔은 상당히 많은 양의 수분을 포함하고 거의 모든 수평 표면에 잘 어울립니다.
• 겹치는 레이어. 종이 위에 누워서 파스텔은 흡수되지 않지만 얇은 막 구성 성분 인 백악질과 바인더로 된 염료를 덮습니다. 즉, 오류가 있으면 용지 표면에서 잘못된 이미지를 제거 할 필요가 없습니다.

• 예술적 방법의 단순성. 파스텔은 엑스트라가 필요 없기 때문에 또한 좋습니다. 액체 페인트로 그릴 때, 그들은 적절하게 희석되어야하고, 붓을 잡는 법을 배우고, 색상을 혼합하는 등의 일을해야하며, 파스텔 분필을 손에 쥐고 있어야합니다. 같은 연필과는 달리 날카롭게 할 필요가 없습니다. 모든면에서 그려집니다. 동시에, 가장 작은 것들을 특히 좋아하는 것이면, 종이 표면의 파스텔 층이 손가락으로 완벽하게 번지기 때문에 심지어 항상 의미있는 것은 아니지만 더욱 밝아지는 이미지를 만들 수 있습니다.
• 밝기와 특이. 결국, 연필과 펠트 펜은 끔찍한 진부한 성격을 지니고 있으며, 소수의 사람들 만이 수채화 기술을 비교적 수준 높은 수준에서 습득하게됩니다. 파스텔은 당신의 창조적 인 삶에 새로운 것을 가져올 훌륭한 기회입니다.

그러나 파스텔에 단점이 전혀없는 경우 어린이가 대개이 놀라운 도구가 아닌 다른 것으로 칠하는 것이 이상하게 보일 수 있기 때문에 특정 단점이 있습니다. 무엇보다도, 파스텔의 폭 넓은 사용은 불행한 사실에 의해 방해 받고 있습니다. 파스텔 드로잉은 환경에 매우 유연합니다. 염료의 건조 특성으로 인해 이미지가있는 캔버스는 구부릴 수 없습니다. 심지어는 흔들어도됩니다. 얇은 레이어로 표면을 덮는 그림이 그냥 부서지기 때문에 심지어 완전히 발생하지 않더라도 원본 아이디어는 여전히 절망적으로 파괴됩니다.

또한, 파스텔 그림의 위험과 습도 증가, 어쨌든 파스텔 바뿐만 아니라 전체 파스텔 패턴도 썩을 수 있습니다. 결과적으로 가정에서 파스텔로 만든 작품을 유지하는 것은 상당히 어려우며, 어린이가 그림 그리기에서 성공을 거둔다면 분명히 오랫동안 그림을 저장하기를 원할 것입니다.

파스텔은 많은 부모들에 의해 무시됩니다. 어떤 경우에는 동일한 연필보다 훨씬 비쌉니다. 상대적으로 겸손한 세트 (12 색)의 품질 세트는 최대 5 천 루블의 가계 예산을 책정 할 수 있지만 모든 부모가 기꺼이 그런 양을 기꺼이 배치하지 않아서 아이가 가장 편안한 조건에서도 그리기의 첫 번째 개념 만 얻도록하지는 않습니다.

아마이 상황에서 더 값싼 제품에주의를 기울일 가치가 있습니다. 가장 작은 색 영역을 가진 세트이며 가장 유명한 제조업체는 가격 세그먼트와 최대 200 루블에 있지 않습니다.

이 소재의 선택은 그리 간단하지 않습니다. 종이에 그림을 그리기위한 예술적인 파스텔은 여러 가지 종류로 동시에 사용할 수 있습니다. 각기 다른 용도로 사용할 수 있습니다. 대부분의 경우, 파스텔의 일관성은 부드럽고 확고한, 물질이 속한 특정 아종은 생산 단계에서도 단순히 염료와 결합 물질의 비율을 변경하거나 그 반대의 경우로만 결정됩니다.

어린이의 경우 부드러운 파스텔을 자주 구입합니다. 조성의 페인트 비율은 가능한 한 높습니다. 따라서이 물질로 만든 패턴은 매우 밝고 매력적이며, 물론 거의 누르지 않아도됩니다.

그리고 여기 전문적인 파스텔은 항상 견고합니다.그들은 친숙한 파스텔 크레용과 파스텔 연필을 모두 밖으로 만듭니다. 이 물질은 훨씬 강하다. 조각이 날카롭게 될 수있는 고밀도를 가지고있다. 전문 예술가들이 적극적으로 사용한다.이 옵션을 사용하여 작은 부품 그리기, 음영 및 기타 유사한 목적으로 사용한다.

그러한 블록이 깨질 가능성은 훨씬 적지 만, 그 블록의 흔적이 그와 같은 매력적인 밝기를 가지고 있지 않으며, 어떤 종이에 적용하려고 시도해도 가치가 없다는 사실을 항상 기억해야합니다.

파스텔은 물론, 완전 세트로 분류됩니다. 전문 아티스트는 대개 수십 개의 서로 다른 음영으로 거대한 세트를 얻거나 조각으로 그림을 그리기 위해 재료를 구입합니다. 이미 보유하고있는 주식을 적절한 색으로 보충하면됩니다. 당연히 아이를위한 조각 파스텔 크레용을 구입할 수도 있지만 드로잉 만 배우면 첫 번째 파스텔이기 때문에 처음에는 비교적 작은 세트 - 10-18 색, 최대 --24 개를 구입하는 것이 좋습니다.

이 취미가 심각하고 오랫동안 지속된다면 또 다른 문제입니다. 36-48 색의 세트를 사용할 수 있습니다. 비용은 훨씬 많이 들지만 무게가 훨씬 더 큽니다. 언젠가 당신은 그런 큰 세트를 살 수 있고, 그 다음에 피스 톤으로 그것을 보충하는 데 필요한만큼만 할 수 있습니다.

마지막으로, 세계의 대부분의 염료는 비행기에서 그리기 위해서뿐만 아니라 3 차원 물체를 장식하기 위해서도 만들어지며 파스텔도 예외는 아닙니다. 특히 직물로 만든 공예를 칠하는 데 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 그것은 종종 foamiran 꽃에 완벽한 미적 외관을 부여하는 데 사용됩니다.

우리가이 소재에 대해 구체적으로 말하면 표면이 매우 매끄 럽습니다. 염료는 부드러운 표정을 남기고 부드럽습니다. 그러나이 예술 분야에서는 파스텔의 선택이 어느 특정 직물이 선호되었는지에 따라 달라 지므로이 주제는 별도로 고려해야합니다.

위에서 일반적으로 설명한 컴포지션의 클래식 파스텔 이외에 다른 일반적인 변형이 있습니다. 일반적으로 허용되는 레시피와 약간 다른 성분이있어 물질의 일반적인 유사성과 약간 다른 결과를 얻을 수 있습니다.

클래식 레시피가 항상 건조 분필을 제공하면 대안 레시피는 일반적으로 종이와 훨씬 잘 어우러진 더 건조한 구성을 목표로하므로 거의 모든 용지 표면에 페인트 할 수 있으며 장기적인 결과도 있습니다. 모든 대체 파스텔 변형을보다 자세히 고려하십시오.

• 기름진. 이름은 사실입니다 - 아마씨 기름은 접착제의 일종입니다. 그러나 오일과 안료만으로는 서로 붙지 않으므로 크레용은 단단한 상태로 압착됩니다. 이 경우, 지방의 존재가 매우 현저합니다. 크레용은 지저분한 흔적을 손가락에 남겨 둡니다. 시간의 얼룩이 그림의 뒷면에 나타날 수도 있습니다. 액체 지방 (상대적으로 높은 습도)의 존재로 인해 색상이 더 밝아지고 음영이 섞이지 않고 종이에 흡수되기 때문에 손가락으로 전혀 번지지 않습니다. 반면에 이러한 패턴은 얼룩이 지거나 선이 부유하지 않습니다.

• 왁스. 이 유형의 파스텔에는 오일이 없지만 물질이 오일 파스텔과 닮아있는 폴리머 왁스가 있지만 동시에 비용이 적게 들고 더럽지 않아 왁스 파스텔 크레용이 어린이에게 이상적인 선물이됩니다. 이러한 왁스 자체의 특성으로 인해, 그러한 분필은 유리 위에 페인트를 칠할 수도 있지만, 손에는 얼룩이 남지 않으며, 실제로는 더 견고합니다. 수시로 왁스 파스텔은 일반적인 수채화 물감 또는 구 아슈와 함께 사용되지만 왁스는 흡수되지 않고 통과시키지 않기 때문에 페인트 꼭대기에만 엄격하게 사용됩니다.
• 수채화입니다. 이 소재는 고전적인 수채화와 파스텔의 교차점입니다.또한 왁스를 기반으로하지만이 구성 요소는 백분율로 염료에 많은 영향을 미치므로 단순한 그림은 오일 크레용으로 만들어진 것처럼 보입니다. 확산 성이 뛰어난 것은 마치 특이한 기법으로 수채화로 만들어졌습니다.

그밖에 좋은 파스텔이 무엇인지 -이 기회에 신중하게 원하는 그늘을 선택하십시오. 첫째, 그 품종의 대부분은 당신이 미래의 그림의 저자의 예술적 의도를 전달하는 최대한의 정밀도로 새로운 색조를 창조하면서 다른 색을 섞을 수있게합니다. 둘째, 실제 예술가의 경우 산업 기업은 엄청나게 다양한 색상을 생산합니다. 한 세트에는 200 개 이상의 서로 다른 톤이있을 수 있기 때문에 대부분의 일반인에게는 그 이름을 알 수 없습니다.

컬러 파스텔은 세트뿐만 아니라 개별적으로 판매되기 때문에 원하는 그늘을 찾을 수 있습니다. 정말 큰 프로필 저장소를 검색해야합니다.

파스텔의 다른 유형이 다소 밝다고 생각하면 색 팔레트를 더욱 다양화할 수 있습니다. 다른 조리법의 조합 덕분에, 경험 많은 예술가조차도 머리를 잃어 버릴 수있는 음색을 무제한으로 얻을 수 있습니다.

신제품을 선택할 때, 관련 산업을 이해하지 못하는 사람들은 잘 알려진 유명한 브랜드의 이름에 의지하는 것을 선호합니다. 전세계 사람들이 존중받을 자격이 있기 때문에, 그들이 나쁜 제품을 생산하지 않는다는 것을 의미합니다. 분명히 기뻐할 것입니다. . 또는, 적어도, 내가 알고 자 노력하고있는 것에 대해보기 흉한 생각을 갖게 될 것입니다. 이 방법은 대체로 공평합니다.

매우 비싸고 전문적인 파스텔에 관해 이야기한다면, 아마도 그러한 제품을 전문적으로 부를 수있는 브랜드에 주목해야합니다. 여기에는 네덜란드 회사도 포함됩니다. 렘브란트 와 그들의 동포 탈레스, 프랑스 브랜드 선광원, 525 가지 다른 음색의 번호 매기기의 유명한 단순히 놀라운 음영의 선택!

세계적으로 유명한 아티스트의 인식을 쫓지 만 여전히 고품질의 비교적 저렴한 제품을 만드는 브랜드에주의를 기울이면 품질을 많이 잃지 않고도 몇 가지 재정을 절약 할 수 있습니다.

전 세계에는 수십 개의 브랜드가 있습니다. 예를 들어, 한국어 문교 또는 이탈리아어 Maimeri. 체코 출신의 유명한 회사 코이 - 누어 연필로 잘 알려진 우리나라에서는 창조적 인 사람들의 세계에서 높은 가치를 지닌 파스텔도 만들어냅니다.

당연히 예산 사용을 위해서는 국내 제품을 구입하는 것이 가장 좋습니다. 평균적으로 외국 제품에 비해 가격이 훨씬 저렴하기 때문입니다. 파스텔 생산에 관여하는 러시아 회사 중 특정 긍정적 인 명성이 브랜드 제품을 얻었습니다. 올키. 적어도, 우리가 우리에게서 선택해야한다면, 지식이있는 사람들이 보통 선호하는 사람이 바로 그녀입니다.

동시에,이 목록은 완전하지 못하다고 말 해져야합니다.세계 유수 기업의 구색이 매년 바뀌고, 순위 변경 장소의 위치가 일반적으로 창조적 인 작업에서 어떤 종류의 개인적인 기준에 의해 인도되는 것이 낫습니다. 일반적으로 받아 들여지는 이상에 의해 안내되는 것이 낫습니다. 따라서 우리 기사에서 언급되지 않은 파스텔 유형을 구입하는 것을 두려워하지 마십시오. 자신의 것을 찾아보십시오. 아마도 전문가의 조언보다는 자신의 발견에 더 만족할 것입니다.

파스텔은 그리기를위한 단순한 장치로 크레용과 적절한 서페이스를 제외하고는 아무 것도 사용할 수 없지만 이것이 가장 기본적인 기술에 대한 선호가 반드시 필요하다는 것을 의미하지는 않습니다.

동일한 종이를 가져 가라. 비록 왁스 파스텔이 무엇이든 끌어 당기더라도 다른 종류의 크레용은 너무 칙칙하지 않고 골판지로 만든 스페셜 앨범이 제작되어 질감 자체가 비정상적인 걸작에 기여할 것입니다. 또한 파스텔 앨범에서 다른 시트는 일반적으로 흰색이 아닌 특정 중립적 인 음영으로 만들어 지므로 사진의 세부 묘사 중 하나의 이미지를 위해 기본 음색을 이길 수 있습니다.

어린 아이들은 전문 예술가들조차도 손가락을 사용하여 종이에 염료 층을 씌우고 그 재료를 더 잘 느낄 수있게하지만 페더 링은 다른 적절한 물체의 도움으로도 수행 될 수 있습니다. 이렇게하려면 다양한 두께와 뻣뻣함을 그리기 위해 일반 브러쉬를 살 수 있으며, 보통 일반 스폰지 조각도 사용합니다. 이것으로 페더 링용 도구뿐만 아니라 파스텔 자체의 특성을 고려해야합니다.일부 종은 더 쉽게 음영 처리되기 때문에 다른 종은 더 어려워지기 때문에 얼룩이 묻을 수있는 종조차도 다른 효과로 처리 할 수 ​​있습니다.

마지막으로, 많은 수세기 동안 많은 표면에서 쉽게 파스텔이 무너지면 이상하게 느껴질 것입니다. 오래 된 그림은 단순히 우리 시대에 살지 않을 것이고, 기껏해야 아이들의 임시 예술을위한 선택으로 남을 것입니다. 캔버스를 그릴 때 그려지거나 그릴 때 심지어는 캔버스를 흔들기 위해서 특별한 정착액, 즉 정착 제. 오늘날, 정착액은 산업적으로 생산되며 작은 용기에서 판매되며 스프레이 병을 통해 스프레이 병을 통해 완성 된 것으로 간주되는 그림에 뿌려집니다.

대부분의 경우, 파스텔은 전혀 그릴 수있는 방법을 모르는 아이들을 위해 구입되며, 부모는 단지 밝은 색상으로 아이들을 애지중지하고 새로운 취미에 관심을 갖기를 원합니다. 결과적으로 물질은 너무 밝지 않고 밝지 만 동시에 모든 것을 얼룩지게하지 않아야합니다.

초보자, 심지어 작은 어린이도 집에서 특별한 골판지 앨범과 클램프를 가질 가능성이 없기 때문에 크레용이 어린이가 그려야 할 표면에 너무 까다로워서는 안됩니다. 그래서 그것은 어린이에게 가장 좋은 선택은 원하는 모든 특성을 지닌 크레용 형태의 왁스 크레용입니다. 시작을 위해, 다른 유형의 페인트에 필적하는 작은 팔레트로 충분합니다.

아이가 이미 작은 파스텔 드로잉 기술을 익히고 스킬을 향상시키는 단계에 있다면 그것은 또 다른 일입니다. 첫째로,이 경우, 그는 아마 조금 성장했고 정확성에 대한 아이디어를 얻었을 것이므로, 물질의 최소 마르코스에 대한 요구 사항은 더 이상 엄격하지 않습니다. 둘째, 이제 파스텔은 다양한 속성의 공개를 위해 더 유연한 가능성을 제공해야합니다. 예를 들어 어딘가에서 예리하게 될 필요가있을 것입니다. 어딘가에 물로 브러시로 얼룩 져야합니다.

그러나 이러한 모든 기준이 여전히 파스텔로 그리기를 계속 진행하는 어린이에 의해 실제로 주장된다면, 그는 부모보다 주제를 이미 잘 이해하고 있으며 자신이 필요로하는 것을 알 수 있습니다.

원칙적으로, 자녀에게 파스텔 드로잉의 모든 이점을 독립적으로 평가할 수있는 기회를 제공 한 부모는 만족합니다. 아이들은 처음에는 밝고 수분이 많은 색상을 위해 손가락으로 문자를 그리는 가능성을 염두에두고 이런 종류의 염료를 정말 좋아합니다. 나중에는 아이디어를 최대한 정확하게 전달하고 진정으로 독특한 것을 창조 할 수있는 기술의 다양성을 인식하기 시작합니다.

파스텔은 훨씬 덜 자주 비난받습니다., 그리고 심지어 그것이 선택 되었다면 완전히 틀렸다. 이런 경우, 부모는 보통 매우 건조하고, 종이 표면에 달라 붙지 않으며, 엎질러지고, 더러워 지거나, 높이에서 떨어질 때 먼지가되어 버린다는 불평을합니다.

어린이의 전반적인 발달 효과는 일반적으로 그림을 그리기위한 다른 일반적인 재료의 사용과 유사합니다. 파스텔 크레용을 사용하면 손의 운동 능력이 향상되고 주위의 세계에 대한 색상 인식과 전반적인 이해가 가능 해지고 상상력의 빠른 발전에 기여하며 일반적으로보다 활동적인 두뇌 활동을 선호합니다.

고품질 파스텔을 선택하는 방법은 다음 비디오를 참조하십시오.